Posteado por: Periódico ICONO | 9 febrero, 2013

Bienvenidos a “Vidas de Película”

Hay vidas intensas, de extremos, de éxitos y fracasos, de excesos, de grandes momentos…. Vidas que nos gustaría vivir, que nos gusta envidiar…. esa es la intensión de llevar a las audiencias de esta sección de ICONO. Aqui guardamos el archivo que da soporte a los contenidos de nuestras redes sociales… Abajo selecciona sobre la imagen con un clic para ir a la nota del día… para ir a nuestro diario acontecer… abajo nuestra hemeroteca de contenidos, portadas, evocaciones, contextos, reflexiones, audio y videos de estas “Vidas de Película”

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Posteado por: Periódico ICONO | 6 marzo, 2017

Gisele Bünchen “ICONO deCyberFashion”

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La “top-model” brasileña Gisele Bündchen, con veinte años de trayectoria profesional, volvió a su país para despedirse de las pasarelas y nada mejor que en la edición de verano de la Semana de la Moda de Sao Paulo, una pasarela marcada por la inspiración étnica y el retorno a las raíces. (2015)

Con paso firme entró la Bündchen en el ultimo desfile del tercer día, al ritmo de la transgresora canción ‘Flower punk’. de Frank Zappa, lo que aumentó más las fuertes ovaciones en el Pabellón “Cándido Portinari”, que congregaba a mas de 600 personas entre “fashionistas” y seguidores de la estrella brasileña. Gisele Caroline Nonnenmacher Bündchen (Horizontina, Brasil, 20 de julio de 1980) es una supermodelo y actriz de cine brasileña, reconocida como la modelo mejor pagada del mundo…

Nacida en el estado de Río Grande del Sur. Es hija de Valdir Bündchen y Vânia Nonnenmacher, los cuales son la cuarta generación de alemanes en Brasil. Gisele tiene cinco hermanas: Raquel, Graziela, Gabriela, Rafaela y Patricia, quien es su gemela. A los trece años de edad, Gisele fue descubierta por un agente de modelos de Dilson Stein cuando ella estaba comiendo una hamburguesa en un restaurante de McDonalds. Cuando la entrevistaron, ella aclaró que no conocía nada del modelaje y le tenía un mal concepto. En agosto de ese mismo año, una agente persuadió a Gisele para que abandonara un partido de voleibol para llevársela a un concurso de desfile. Gisele logró ser una de las cinco finalistas que fueron invitadas por Dilson Stein, junto con otras chicas, a otro importante concurso en São Paulo, organizado por Elite de Brasil y que se celebraría en mayo de 1994, para presentarlas a los agentes.

Obtuvo el segundo lugar de ese concurso, perdiendo ante Claudia Menezes. Gisele participó en el concurso mundial de Elite y quedó en el cuarto lugar, y en otra versión el sexto. A pesar de su belleza, los agentes le criticaban su nariz. Siendo adolescente, Gisele se mudó a Nueva York para debutar en la New York Fashion Week, fue un éxito y la aceptaron inmediatamente en el mundo del desfile de pasarela. Gisele ha desfilado para las siguientes firmas: Valentino, Zara, Yves Saint Laurent, Bvlgari, Tommy Hilfiger, Chloé, Celine, Versace, Dior, Michael Kors, Ralph Lauren, Victoria’s Secret, y Dolce & Gabbana. También ha realizado apareciones en las revistas: Allure, Marie Claire, Vogue de Estados Unidos, Vogue Italia, Harper’s Bazaar, Arena, y Rolling Stone.

A pesar de estar por debajo de su peso normal, la figura de Gisele se considera voluptuosa. Su busto es perfecto (fichado por Us Weekly) como el mejor busto por encima de Heidi Klum y Adriana Lima. La revista Vogue hizo el comentario de que su cuerpo marca el retorno de la modelo sensual, y el final de las modelos muy flacas parecidas a Kate Moss. En el 2000, sus ingresos anuales fueron de ocho millones de dólares y ganaba entre 7.000 y 15.000 dólares por hora para cualquier presentación. La revista Rolling Stone le otorgó el premio a La Modelo del Año y la ha nombrado La chica más bella del mundo. Gisele ha sido anfitriona de los premios de moda VH1 y ha aparecido en el programa nocturno Late Night con Conan O’Brien.

EDICIONES ICONO Rinde un tributo a este ICONO de la Moda, emblema de MUJER, actual, de éxito y PODEROSA. “Vidas de Película” en nuestra pasarela CYBERFASHIONZONE.-

http://PeriodicoICONO.wordpress.com/

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Posteado por: Periódico ICONO | 1 agosto, 2016

Dree Hemingway

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Dree Louise Hemingway Crisman (nacida el 4 de diciembre de 1987) es una modelo y actriz. Es la hija de Mariel Hemingway y Stephen Crisman, y la bisnieta de Ernest Hemingway. Hemingway creció en Idaho y asistió a Ernest Hemingway Elementary School. Luego se mudó a California y vivió en Westlake Village, vecindario de California.

Ha trabajado con varias agencias de modelo y representado varias compañías. En marzo de 2009, debutó en un show de Givenchy en París. En junio de 2009, caminó en Calvin Klein en Nueva York. En septiembre de 2009, abrió el show Topshow 2010 en Londres, y camina para Shiatzy Chen, House of Holland, Karl Lagerfeld, Chanel y Rue du Mail.

En enero de 2010, se anunció que Dree era el nuevo rostro de Gianfranco Ferré. En abril de 2010, Hemingway estuvo en la campaña para Salvatore Ferragamo, del perfume llamado Attimo. También ha hecho campañas para Gucci, Jean-Paul Gaultier, Valentino, H&M, Chanel, Paco Rabanne y A.Y. Not Dead. En 2012, con rol protagónico, integró el elenco de la película “Starlet” o en castellano “Estrellita”, del director Sean Baker, donde se destacó con una muy buena actuación. En 2016 se incursiona como la Playmate del mes de Marzo siendo así, pasa a convertirse en la primera Playmate de Playboy en no desnudarse frontalmente para la revista

Entre portadas y editoriales, Dree ha aparecido en las revistas más importantes del mundo; desde las ediciones rusa, china, japonesa, española, americana, francesa, alemana, italiana y turca de Vogue, pasando por Harper’s Bazaar, V Magazine, i-D Magazine, Love Magazine, Interview, Self Service, W, Numéro, etc. En diciembre de 2011 protagoniza el número de coleccionista de Vogue España, fotografiado por Bruce Weber, que la elige como musa y a la que hace una entrevista en exclusiva en la que habla sobre todo de su faceta como intérprete

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Posteado por: Periódico ICONO | 1 agosto, 2016

Mariel Hemingway

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Mariel Hadley Hemingway es hija de Byra Louise Whittlesey y de Jack Hemingway (escritor). Su abuelo paterno fue el famoso escritor Ernest Hemingway y su hermana era Margaux Hemingway (f. 1996). Mariel nunca conoció a su abuelo, ya que él se suicidó varios meses antes de su nacimiento. Su primer nombre proviene del puerto cubano de Mariel, una aldea que su padre y su abuelo visitaban frecuentemente para pescar…

Su segundo nombre proviene de su abuela paterna, la primera esposa de Ernest Hadley Richardson. Mariel Hemingway creció en Ketchum (Idaho), donde vivía su padre y su abuelo paterno pasó mucho tiempo pescando y escribiendo. Mariel también pasó parte de su adolescencia en Nueva York y Los Ángeles.

El primer papel de Hemingway fue con su hermana Margaux en la película Lipstick (1976). La película no fue consideraba muy buena, pero hubo varias apreciaciones acerca de la excelente actuación de Mariel y fue nominada como “Best Newcomer” (mejor novata) para los Golden Globes de ese año. El papel más importante de Hemingway fue en la película Manhattan de Woody Allen, en la que representó a una estudiante de secundaria que es amante de Allen. Tenía 16 años durante la filmación, y fue nominada para un premio Óscar como mejor actriz de reparto.

En la película Personal Best (1982) representó a una atleta bisexual. Esta película tuvo algunas escenas de amor lésbicas que fueron bastante chocantes para la época.

Hemingway se casó el 9 de diciembre de 1984 con el escritor y director Stephen Crisman; se divorciaron en 2008. Es madre de dos hijos: Dree Louise Hemingway nacida en 1987 y Langley nacido en 1989.

Mariel Hemingway tiene mucho que decir sobre el peso de su apellido. La actriz publicó un libro de recuerdos que salió a la venta. Sus memorias se titulan “Out Came the Sun” y tienen como subtítulo una bajada fuerte: “Superar el legado de enfermedad mental, adicción y suicidio en mi familia” (“Overcoming the Legacy of Mental Illness, Addiction, and Suicide In My Family”)

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Posteado por: Periódico ICONO | 1 agosto, 2016

Margaux Hemingway

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Margot Louise Hemingway, nació en Portland (Oregón), y fue la hermana mayor de la actriz Mariel Hemingway y nieta del escritor Ernest Hemingway. Cuando se enteró de que fue bautizada como el vino Château Margaux, que sus padres Puck y Jack Hemingway (hijo mayor de Ernest), estaban bebiendo la noche en que fue concebida, cambió la ortografía original de ‘Margot’a ‘Margaux‘ para hacerlos coincidir. Además de Mariel tuvo otra hermana, Joan.

Hemingway experimentó dramas familiares durante toda su vida. Su relación con su madre, Puck, estuvo cargada de tensión, pero se reconciliaron antes de la muerte de Puck de cáncer en 1988. Margaux también experimentó una fuerte competencia con su hermana menor Mariel, quien recibió una mayor cantidad de elogios por sus interpretaciones. En la década de 1990, Hemingway continuó con las acusaciones de que su padrino había abusado de ella cuando era niña; su padre, Jack, y su madrastra, Ángela, resentidos por las acusaciones dejaron de hablar con ella.

Margaux se fue ganando la vida con algunos papeles en películas directas al mercado de vídeo, autografiando sus fotos desnuda en la revista Playboy, y promocionando una línea telefónica de adivinación propiedad de su primo Adiel Hemingway. Poco antes de su muerte, se escogida para presentar la serie de aventura al aire libre Wild Guide en Discovery Channel.

El 1 de julio de 1996, un día antes del aniversario del suicidio de su abuelo, Margaux fue encontrada muerta en su apartamento en Santa Mónica, California a los 42 años. Había tomado una sobredosis de fenobarbital, de acuerdo con las conclusiones del forense del Condado de Los Ángeles un mes después. Aunque su muerte fue declarada un suicidio, miembros de la familia discuten esta conclusión. Steve Crisman, el esposo de Mariel Hemingway en 1996, dijo a la revista People de ese año: «Esto fue lo mejor que había visto en años. Ella había vuelto a ser la que era». Sin embargo en el programa Larry King Live del 22 de diciembre 2005, Mariel dijo que ahora acepta el hecho de que Margaux se suicidó.

Sus restos fueron incinerados y enterrados en el terreno de la familia de Hemingway en el Cementerio Ketchum en Ketchum, Idaho.

Con 1,80m de estatura, Margaux Hemingway tuvo éxito como modelo, incluyendo un contrato millonario en dólares para Fabergé como imagen del perfume Babe en el decenio de 1970. Su lucrativo contrato con Fabergé fue el primer contrato por un millón de dólares que fuera otorgado a una modelo. Ella también apareció en las portadas de Vogue, Elle, Cosmopolitan, Harper’s Bazaar, y apareció el 16 de junio 1975 en la portada de Time denominada como una de las “nuevas bellezas”

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Posteado por: Periódico ICONO | 1 agosto, 2016

Ernest Miller Hemingway

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Escritor y periodista estadounidense. Uno de los principales novelistas y cuentistas del siglo XX. Su estilo sobrio y minimalista tuvo una gran influencia sobre la ficción del siglo XX, mientras que su vida de aventuras y su imagen pública dejó huellas en las generaciones posteriores.

Por Alvaro López EDITOR de ICONO. Hemingway escribió la mayor parte de su obra entre mediados de 1920 y mediados de 1950. Ganó el Premio Pulitzer en 1953 por El viejo y el mar y al año siguiente el Premio Nobel de Literatura por su obra completa. Publicó siete novelas, seis recopilaciones de cuentos y dos ensayos. Póstumamente se publicaron tres novelas, cuatro libros de cuentos y tres ensayos. Muchos de estos son considerados clásicos de la literatura de Estados Unidos.

Hemingway se crio en Oak Park (Illinois). Después de la escuela secundaria, trabajó durante unos meses como periodista del Kansas City Star, antes de irse al frente italiano donde se registró como conductor de ambulancia durante la Primera Guerra Mundial. En 1918, fue gravemente herido y regresó a su casa. Sus experiencias de la guerra sirvieron de base para su novela Adiós a las armas. En 1921 se casó con Hadley Richardson, la primera de sus cuatro esposas. La pareja se mudó a París, donde trabajó como corresponsal extranjero, y asimiló la influencia de los escritores y artistas modernistas de la comunidad de expatriados, la «Generación perdida» de la década de 1920. La primera novela de Hemingway, Fiesta, fue publicada en 1926.

Después de su divorcio de Hadley Richardson en 1927, Hemingway se casó con Pauline Pfeiffer. La pareja se divorció después de que Hemingway regresara de la Guerra Civil Española, donde había sido periodista, y después de que escribiera Por quién doblan las campanas. Martha Gellhorn fue su tercera esposa y se casó con ella en 1940. Se separaron cuando conoció a Mary Welsh en Londres, durante la Segunda Guerra Mundial. Estuvo presente durante el desembarco de Normandía y la liberación de París.

Poco después de la publicación de El viejo y el mar en 1952, Hemingway se fue de safari a África, donde estuvo a punto de morir en dos accidentes aéreos sucesivos que lo dejaron con dolor y problemas de salud por gran parte del resto de su vida. Hemingway tenía residencia permanente en Cayo Hueso, Florida (durante la década de 1930) y Cuba (durante la década de 1940 y 1950). En 1959 compró una casa en Ketchum (Idaho), donde se suicidó el 2 de julio de 1961.

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Posteado por: Periódico ICONO | 4 julio, 2016

Vidas de Película ICONOS por ICONO

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07 03 2016 Posicionamiento by Twitter 03 Justin Bieber

07 03 2016 Posicionamiento by Twitter 04 Taylor Swift

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Posicionamiento en la WEB Entre Google y Twitter = ICONO

La competencia del posicionamiento de marcas, productos, empresas, servicios y personajes es tremenda. Equipos completos de community managers son contratados para dar a la marca y al personaje de status quo, en redes sociales. El asunto para quienes son Rock´s Stars o Políticos mediáticos (promociones de medios tradicionales que generan audiencias) no es problema, el detalles es para los mortales desconocidos

Por Alvaro López Tostado EDITOR DE ICONO. Arrancamos en mes de julio de 2016, con el tema los CONSOLIDADOS personajes con más followers del mundo… si!!! Los que en audiencias digitales son la pauta, la marca, la tendencia… Cinco artistas y un político son quienes están a la cabeza de todas las tendencias este 2016.

Katy Perry en primer lugar con más de NOVENTA MILLONES de seguidores, abajoJustin Bieber también con más de ochenta millones… le sigue Taylor Swift, y Obama.. Si Barack Hussein Obama también está en la lista de Twitters, nada que ver con el número de mensajes que emiten, sino de fans, seguidores, followers. El carisma de los personajes, sus actuaciones y sus talentos son los elementos que hacer que estos personajes tengan tantos seguidores… su popularidad. Lograr estos rankings de popularidad está destinado solo para los ICONOS de las preferencias mundiales.

En casa tenemos PORTAFOLIOSICONO.com, Productos digitales de posicionamiento en la web, nos encantaría que nos visiten y además que nos contraten… por cierto buscamos representantes en todo el mundooooooo

Escribe a nuestro email… Alta@altacorporativo.com

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Posteado por: Periódico ICONO | 21 mayo, 2016

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POSICIONES EN LA WEB… “PORTAFOLIOS ICONO” LA HERRAMIENTA DEL POSICIONAMIENTO

La publicidad evoluciona de acuerdo a la evolución misma de sus audiencias, de los accesos a diferentes tecnologías, hoy estar en todos los medios de comunicación es imposible, hoy la tendencia es estar presentes en los buscadores de la web, a manera de giro o actividad específica PORTAFOLIOS ICONO es la herramienta que le permite a cualquier producto, marca, persona u organización estar en POSICIÓN

Somos un concepto nuevo, siempre en evolución, nuestro principio fue en formatos impresos en 2008, bajo una muy particular idea de darle soporte a nuestros patrocinadores y anunciantes, con el tiempo la tecnología nos llevó por diferentes caminos y aventuras.

La apertura de nuestros esquemas digitales soportados en BLOGS nos convirtió en líderes de posicionamiento orgánico a cada uno de los temas que venimos desarrollando editorialmente y comercialmente. El soporte que nos brindan las redes sociales son espejos que re proyectan al infinito los temas que a diario editamos. Somos entretenimiento, somos fusiones de contenidos y de imágenes… Hoy somos un proyecto de vanguardia que da soporte a MKT, Publicidad, Promoción y difusión de marcas, personajes, contenidos, organizaciones y personas…. somos CONECTIVIDAD y somos comunicación en línea…

Bienvenidos a nuestras dimensiones….
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Posteado por: Periódico ICONO | 18 abril, 2016

Agustín Lara “El Flaco de Oro”

Agustín Lara “El Flaco de Oro”

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Agustín Lara “El Flaco de Oro”

Agustín Lara “El Flaco de Oro”

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Agustín Lara “El Flaco de Oro”

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Agustín Lara “El Flaco de Oro” 

Ángel Agustín María Carlos Fausto Mariano Alfonso del Sagrado Corazón de Jesús Lara y Aguirre del Pino, conocido como Agustín Lara, (30 de octubre de 1897 – 6 de noviembre de 1970) fue un compositor e intérprete mexicano de canciones y boleros. Se le reconoce como uno de los más populares de su época y de su género. También conocido con los apelativos de El Músico Poeta y El Flaco de Oro

Su obra fue ampliamente apreciada no solo en México, sino también en Centroamérica, Sudamérica, el Caribe y España. Luego de su muerte, se le ha reconocido también en Estados Unidos, Italia y Japón. Sus intérpretes principales fueron y son Pedro Vargas quien era su compadre, Toña la Negra (María Antonia Peregrino Álvarez), Pedro Infante, Javier Solís, Alejandro Algara, Hugo Avendaño, Julio Iglesias, Manuel Mijares, Vicente Fernández, Pérez Prado, Natalia Lafourcade y otros artistas más.

No hay certezas sobre la fecha ni el lugar de nacimiento, y a eso se suma que Lara era un mentiroso empedernido. El músico aseguraba haber nacido en Tlacotalpan, Veracruz, el 30 de octubre de 1900. Así figura en varias de sus biografías, y ése es el año grabado en su tumba ubicada en la Rotonda de las Personas Ilustres. Sin embargo, el periodista Jaime Almeida aseguró, luego de una investigación realizada en 1970, que el compositor nació realmente en el Distrito Federal, el 30 de octubre de 1897, basándose en la fe de bautizo y el acta de nacimiento que encontró en el Registro Civil: «Lara nació en un lugar llamado El Callejón Puente del Cuervo número 16, que ahora corresponde a la segunda calle de República de Colombia, en el Centro Histórico, a unas calles del mercado Abelardo Rodríguez.

En 1953 recibió un homenaje por parte del presidente Adolfo Ruiz Cortines en el Palacio de Bellas Artes. En España su figura era muy conocida a comienzos de la década de los años 1940, incluso recibió diversos honores y condecoraciones en todo el mundo, como la que recibiría de manos del dictador español Francisco Franco, quien en 1965 le obsequió una hermosa casa en Granada (España), gracias a las canciones dedicadas a diversas ciudades como Toledo, Granada, Sevilla, Valencia, Madrid, Murcia entre otras. Lo sorprendente de estas composiciones es que Agustín Lara no conocía España cuando compuso estas canciones. La primera canción que registró a su nombre fue La prisionera, la cual compuso en 1926. En septiembre de 1930 inició su carrera de éxitos rotundos en la radio, mediante el programa llamado La hora íntima de Agustín Lara. Al tiempo actuaba y componía canciones para diversas películas, entre ellas Santa (1931), inspirada en la novela de Federico Gamboa.

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Poco tiempo después participó en la radio con el programa La Hora Azul en la radiodifusora XEW, compartiendo con intérpretes como Toña la Negra y Pedro Vargas, dirigiendo también a la Orquesta El Son Marabú. Durante 1932 se presentó en el teatro Politeama de la Ciudad de México Sus canciones han sido grabadas, entre otros, por Luis Miguel, Josephine Baker, La Sonora Matancera, Bimba Bosé, Pedro Infante, Sara Montiel, Plácido Domingo, José Carreras, Juan Diego Flórez, Luis Mariano, Francisco Araiza, Luciano Pavarotti, Andrea Bocelli, Fernando de la Mora, Chavela Vargas, Mike Laure, Pedro Vargas, Alfredo Sadel, el barítono Hugo Avendaño, José Mojica, Tania Libertad, Toña la Negra, Elvira Ríos, José Luis Rodríguez “el Puma”, Los Panchos, Javier Solís, La Sonora Santanera, Alejandro Algara,Wilbert Alonzo Cabrera,…

Vicente Fernández y Alejandro Fernández, Amparo Montes, Charlie Zaa, Juan Arvizu, Enrique Bunbury, Luz Casal, Libertad Lamarque, Roberto Carlos, Rocio Durcal, Natalia Lafourcade, Joselito, Lucho Gatica, María Dolores Pradera, Filippa Giordano, la Internacional Sonora Siguaray, el tenor Ramón Vargas, entre los más conocidos…

Fue aficionado taurino. Conoció al torero español Manuel Rodríguez “Manolete” cuando inauguró la Plaza de Toros México, a Manuel Benítez “El Cordobés” quien le brindó una faena, y al torero mexicano Silverio Pérez a quien le compuso un pasodoble. Fue célebre por sus amores con diversas mujeres como Esther Rivas Elorriaga en 1917, Angelina Bruscheta Carral en 1928, Clarita Martínez en 1949, Yolanda Santacruz Gasca “YiYi” en 1953, Rocío Durán en 1964. Pero lo más relevante de su vida amorosa, fue el matrimonio con María Félix celebrado en 1945. Para ella compuso varias canciones como María bonita, Aquel amor y Noche de ronda, entre otras. Su casa de Las Lomas fue centro de tertulias para artistas y escritores que solían reunirse a menudo, y más en tiempos de María Félix. En el cine actuó en películas como Novillero (1936) y Coqueta perdida (1949)

A partir de 1968 inicia una rápida decadencia que lo llevaría hasta el final de su vida, incluso tuvo una caída en su casa, accidente que le causó la fractura de la pelvis, lo que agravó su salud dada su edad avanzada. Entró en coma el 3 de noviembre de 1970 por derrame cerebral, murió el 6 de noviembre de 1970 y por orden presidencial fue sepultado en la Rotonda de las Personas Ilustres del Panteón de Dolores en la Ciudad de México.7 Sus composiciones han sido cantadas desde hace décadas por intérpretes de todo el mundo.
Sepulcro de Agustín Lara en la Rotonda de las Personas Ilustres (México).

Trabajos basados en Agustín Lara o su obra

En el año 1999, Joaquín Sabina publica en su álbum 19 días y 500 noches la canción ‘De purísima y oro’, que, según la propia descripción de Sabina, coautor junto a A. Oliver, “homenajea al Madrid de Agustín Lara”. En el año 2003, en Buenos Aires, se estrena Loca por Lara, espectáculo musical de Kado Kostzer y Sergio García Ramírez, que reúne, en una historia de ficción, las canciones más representativas del genial compositor. Solamente una vez : toda la pasión y melancolía en la vida de Agustín Lara es una biografía novelada de Lara escrita por Francisco Haghenbeck.

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Agustín Lara “El Flaco de Oro”

Agustín Lara “El Flaco de Oro”

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Posteado por: Periódico ICONO | 15 enero, 2016

BB ICONO del Siglo XX

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BB un símbolo ICONO en la historia del cine mundial. Brigitte Bardot (París, 28 de septiembre de 1934) Actriz y cantante francesa, icono de la moda y símbolo sexual de mediados del siglo XX. Activista de derechos de los animales, fundadora y presidente de la fundación que lleva su nombre. Figura femenina de los años 1950 y 1960, fue una estrella mundial y musa de los más grandes artistas de su época, por lo que inexorablemente se convirtió en un símbolo sexual.

Con 48 películas en su haber y más de 80 canciones en 21 años de carrera, Brigitte Bardot, también conocida por las iniciales “BB”, es una de las artistas francesas más exitosas.

Es asimismo una de las estrellas del cine europeo más reconocidas después de la guerra. Bardot puso fin a su carrera como actriz en 1974 para dedicarse a la defensa de los animales.

Hija de Louis Pilou Bardot y Anne-Marie Mucel, Brigitte está considerada como un mito erótico de los años 1950 y 1960. Su belleza y sensualidad natural comenzaron a mostrarse en la adolescencia, etapa en la que apareció por primera vez en el cine: tenía 18 años, era 1952 y se trataba de la película Le trou normand. Ese mismo año, se casó con el primero de sus cuatro maridos, el director de cine Roger Vadim. Sería una de las películas dirigidas por su primer marido, Et Dieu… créa la femme (1956) la que la lanzaría a la fama de la mano de Jean-Louis Trintignant. Una de las escenas protagonizadas por Bardot muestra a su personaje bailando descalza sobre una mesa y es considerada como una de las escenas más eróticas de la historia del cine.

Bardot es una de las pocas actrices europeas que han recibido la atención de los medios de comunicación estadounidenses.

Cada vez que hacía una aparición pública en los Estados Unidos, era perseguida por una horda de periodistas que tomaban nota de todos y cada uno de sus movimientos.

En 1954 realizó su primera película en los Estados Unidos, Un acte d’amour, coprotagonizada por Kirk Douglas. En 1965 se representó a sí misma en la película Dear Brigitte con James Stewart. Sin embargo, debido a lo limitado de su inglés, la actriz fue doblada en muchas de sus películas.

Escultura de Brigitte Bardot enBúzios, Brasil. En 1974, justo después de su 40.º cumpleaños, Bardot anunció su retirada de las pantallas, tras haber protagonizado cerca de 50 películas y grabado varios discos, uno de ellos, el que mejores críticas obtuvo, con elchico malo de la música francesa, Serge Gainsbourg.

A partir de entonces, Bardot se ha dedicado a la promoción de los derechos de los animales. En 1986 creó la Fundación Brigitte Bardot para la protección de los animales en peligro.
Durante la década de 1990 generó controversia al criticar la inmigración, la islamización y el Islam en Francia, y ha sido multada cinco veces por “incitar al odio racial”.
En 2010 el partido Alianza Ecologista Independiente le ofrece presentarse como candidata a la Presidencia de Francia.

En enero del 2013 anunció que pediría nacionalidad rusa tal como lo hizo Gérard Depardieu si las autoridades de su país sacrificaban a dos elefantes enfermos, pues Brigitte es defensora de los derechos de los animales. La princesa Estefanía de Mónaco también se declaró en contra de la matanza de esta pareja de elefantes.

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Bienvenidos a los esquema de la CONECTIVIDAD y de la experiencia de la información en la historia altacorporativo.com

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Posteado por: Periódico ICONO | 27 mayo, 2015

La Noche de Guillermo Wulff

Puerto Vallarta un rincón moderno que alberga en su historia leyendas que han dado la vuelta al mundo, además de la belleza de sus atardeceres, por los romances que ahí nacen y nunca mueren. Hoy ICONO hace una referencia a la familia Wulff en especial a Don Gmo. así como a las figuras que desde Mismaloya son la Historia con más de cincuenta años de “La Noche de la Iguana“.

La Noche de Wulff hace 50 años

La Noche de Wulff hace 50 años

Para sorpresa de muchos es enterarse que Liz Taylor no forma parte del elenco de la película de “La Noche de la Iguana”… Son otras grandes estrellas como Ava Gardner y Debora Kerr las estrellas de la cinta… Pero es a Guillermo Wulff, el éxito de haber logrado que John Huston filmara esta película en los riscos de un Mismaloya administrado por Coras hace casi cincuenta y cinco años.

La noche de la iguana es una película estadounidense de 1964 dirigida por John Huston, basada en la obra teatral del mismo título de Tennessee Williams. Protagonizada por Richard Burton, Deborah Kerr y Ava Gardner en los papeles principales, ganó un Premio Óscar al mejor diseño de vestuario (Dorothy Jeakins), y fue nominada a la Mejor actriz de reparto (Grayson Hall), a la Mejor dirección artística (Stephen Grimes) y a la Mejor fotografía (Gabriel Figueroa). El rodaje atrajo mucha atención de la prensa, que perseguían a las estrellas por los platós para conseguir información y fotos de la reciente pareja Elizabeth Taylor y Richard Burton.

Fue filmada en 1963 en Puerto Vallarta, Jal., México, y sus alrededores (Playa Mismaloya).

Un sacerdote anglicano retirado y alcohólico (Richard Burton) sufre una severa crisis emocional mientras preside una ceremonia eclesiástica. Como resultado, decide retirarse a México, viéndose obligado a tomar la penosa ocupación de guía turístico de maestras estadounidenses, en su mayoría solteras. Durante su último tour, es víctima de los audaces avances románticos de una jovencita (Sue Lyon) que hace todo lo posible por seducirlo, y se gana el odio del resto de las damas de la expedición. La jefa del grupo despide al guía por su comportamiento. Al borde de otra crisis nerviosa, arriba a Puerto Vallarta y se refugia en el colorido hotel de una vieja amiga, Maxine (Ava Gardner), con la que mantiene una buena relación. Allí conocerá a Hannah (Deborah Kerr), mujer rígida y anticuada que se dedica a la pintura itinerante, y que viaja siempre en compañía de su abuelo, un inspirado poeta de casi cien años. Las relaciones del guía con todas estas mujeres le marcarán para el futuro.

La Noche de Wulff hace 50 años

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La Noche de Wulff hace 50 años “Video de la noche de la Iguana”

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05 24 2015 PTOVTA La Noche de la Iguana6

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Saludos a Guillermo Memo Wulff. así como a toda su familia, a quienes conforman Las Palomas de entonses y a las Palomas de hoy… si dejar de mencionar a todas las IGUANAS de Vallarta… esto es ICONO http://facebook.com/ediciones.icono

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